Stabat MATER

iPhoto : Sasha Onyshchenko

Présenté pour la première fois en 2017 dans un doublé hypnotique sous le signe de la spiritualité, Stabat MATER d’Edward Clug met à l’honneur les danseurs de la compagnie sur la mélodie d’une grande pièce musicale. Le chorégraphe engage un dialogue résolument moderne avec le Stabat Mater de Pergolèse, pur chef-d’œuvre du baroque italien. Cette musique d’une expressivité bouleversante est pour lui porteuse de vie et d’espoir.

Origine du Stabat Mater de Pergolèse

Expression de la profonde affliction de la Vierge devant son fils crucifié, le poème religieux médiéval du Stabat Mater – en latin : « la mère se tenait debout » –, du moine franciscain Jacopone da Todi sera souvent mis en musique, devenant un genre à part entière dans lequel s’illustreront maints compositeurs, notamment Scarlatti quelques années plus tôt, au début du XVIIIe siècle. La version de Pergolèse est considérée cowmme l’une des plus poignantes et son succès ne s’est jamais démenti.

Elle est devenue l’une des œuvres emblématiques du baroque. Écrit simplement pour deux voix, basse continue et cordes, le Stabat Mater comporte douze séquences alternant solos et duos qui nous transportent au cœur même des passions humaines. D’une expressivité bouleversante, c’est une œuvre de méditation et de recueillement, un pur chef-d’œuvre métaphysique.